La exposición presenta los resultados de un experimento audiovisual surgido en el marco de una residencia- laboratorio artística con el artista Rubén Martín de Lucas, desarrollada en el Geoparque de Granada en mayo de 2026.

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Las piezas toman como punto de partida el mito de Sísifo, entendido como una metáfora contemporánea de una sociedad inmersa en un mundo de repeticiones irrelevantes, en una sucesión imparable de acontecimientos y en un orden imperturbable de producción y optimización. Esta lectura del mito se articula mediante un proceso colectivo de trabajo que parte de la presentación de una situación y se despliega a través de un tránsito, en gran medida inesperado, por el Altiplano granadino.

El grupo de artistas trabaja desde una perspectiva a/r/tográfica, que ofrece un marco de actuación sensible a aquellos aspectos que surgen en los espacios intermedios y liminales, así como un modo de trabajo asentado en la exploración narrativa. Trabajar a/r/tográficamente supone aceptar que la situación no es un punto de partida cerrado, sino un motor capaz de generar condiciones, desplazamientos y relaciones. Implica, asimismo, reconocer lo imprevisto como una vía posible para conducir los procesos de aprendizaje y comprensión. También supone entender las narrativas como procesos de elaboración de la experiencia y como formas de acceso a la comprensión.

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Aunque todas las piezas parten de una misma situación y de un mismo enfoque acerca de la narración, cada una responde desde la evocación particular que dicha situación genera en sus autores y autoras. Desde este marco, cada pieza opera como un desdoble hacia la paradoja de este Sísifo contemporáneo, enraizado tanto en las posiciones y vivencias previas de cada creador/a como en las interferencias y desencajes que se producen cuando el individuo se integra en un colectivo que convive y trabaja conjuntamente. Cada una de las piezas que componen esta exposición forma parte de un engranaje reticular, una malla sin inicio ni final, ni estructuración jerárquica. Las piezas no son episodios sucesivos ni tampoco paralelos, porque la narración y la conceptualización a/r/tográficas habitan en la inestabilidad de los intersticios.

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Las piezas que componen esta muestra son la encarnación de un proceso habitado desde los relatos referenciales, las interferencias iconográficas, las conflictividades fílmicas, la construcción de relicarios y la atención a la entomología. Al mismo tiempo, representan una forma de conducir procesos de indagación y aprendizaje. En una sociedad regida por lo exacto, lo planificado y lo medible-objetivable, la a/r/tografía defiende una forma de comprender que no es encasillable y que no se sostiene en metas prefijadas y rígidas. Crear a/r/tográficamente supone desdoblar el relato para abrirlo, plegarlo, expandirlo o comprimirlo con objeto de encontrar nuevos territorios para la comprensión; pero también supone abrirse a lo inesperado, a lo no preconcebido, a lo intuitivo y a lo vivencial como elementos posibles en la búsqueda de sentido. Más que una exposición cerrada, Sísifo. Desdobles c/a/r/tográficos: ficciones, narrativas y trayectos en el paisaje se presenta como un ensayo colectivo y autorreferencial donde el paisaje deja de ser un simple escenario para convertirse en el núcleo mismo del relato.